Sur papier lin, mizuhoshi et peintures rupestres. Avec cadre temporaire (cadre simple). La peinture a un effet mat unique à la japonaise. Cette peinture représente une promenade brumeuse au petit matin de la fin de l'automne. Elle est basée sur un paysage réel. J'ai tellement aimé la forme des arbres que je les ai adoptés comme sujet et j'ai utilisé la perspective pour créer une peinture de paysage. J'ai fixé un cadre simple pour qu'elle puisse être exposée telle quelle. Dimensions, y compris le cadre temporaire : largeur 48,5 cm, hauteur 63,5 cm, épaisseur (largeur) 4 cm, poids total 2,2 kg. La peinture japonaise est basée sur un style de peinture qui perdure depuis plus de 1000 ans et utilise des matériaux traditionnels qui ont été cultivés au cours de longues périodes de l'histoire. Il s'agit d'une technique de peinture sur papier japonais, soie, bois, etc. utilisant des pigments naturels tels que les pigments minéraux et le gofun, avec de la colle en guise d'adhésif. L'or et d'autres matériaux métalliques (feuilles d'or, etc.) sont également utilisés. Les peintures rupestres, fabriquées à partir de minerais, sont de belles poudres ressemblant à du sable. Le suihaye-gou, fabriqué à partir de la terre, est une peinture fine et extensible contenant de fines particules. Des versions artificielles de l'iwa-enogu et du mizuhaye-enogu sont également produites et sont disponibles dans une large gamme de couleurs. Le goko, fabriqué à partir de coquillages, est une peinture blanche contenant de fines particules.